Creative Hand Weaving

Creative Hand Weaving offers an immersive introduction to hand weaving as both a craft and a design language. Over eight weeks, the course combines foundational knowledge with creative exploration, inviting participants to develop technical skills alongside a personal, expressive approach to textile making.

Deze cursus wordt gegeven in het Engels - Nederlandse cursustekst onderaan deze pagina.

Prijs voor 8 les(sen)

t/m 20 jaar
€ 187,29
vanaf 21 jaar
€ 249,28
Kortingsmogelijkheden
  • Cursus
  • Niveau: Alle niveaus
  • Leeftijd: 18 t/m 99 jaar

Deze cursus kun je op onderstaande locatie(s) en tijd(en) volgen

Vrijdag
19:30 - 22:00 uur
06-03-26 t/m 08-05-26
Moe Kim

The course is led by Moe Kim, textile designer and founder of Moe Kim Textile Studio. Moe studied Textile Design at the Royal Academy of Art in The Hague, won the Stroom Encouragement Award in 2019, and has exhibited her work at Dutch Design Week and De Haagse Kunstkring, among others. Her practice and teaching are rooted in experimentation, material awareness, and trust in the creative process.

The course begins with an introduction to the fundamental structures of weaving, using paper models to gain a clear understanding of basic weave construction. Participants then progress to building a simple tapestry loom, which serves as the primary tool for creating their own hand-woven textiles.

Throughout the program, participants develop a weaving project step by step, starting with small-scale objects such as coasters or placemats and gradually advancing toward medium-sized functional pieces. These may include cushion covers, sitting mats,  or small rugs, depending on individual interests and progress.

Throughout the course, a range of traditional and contemporary hand-weaving techniques is introduced, including:

  • Plain weave
  • Amazigh (Berber) pile weaving
  • French Vichy weaving
  • Persian chain stitch

By engaging with these diverse methods, participants gain a broad technical foundation while learning how to combine texture, structure, and pattern in their work.

The overarching goal of the course is to inspire creative individuals through hands-on making, shared learning, and mutual inspiration. Emphasis is placed on developing personal creativity, material awareness, and exploring circular and sustainable possibilities through mindful, small-scale textile production.

 

Lees hier de Nederlandse cursustekst

Creative Texture: Hand Weaving with Moe biedt een verdiepende kennismaking met handweven als ambacht én als ontwerptaal. In acht weken combineert de cursus technische basiskennis met creatieve verdieping, waarbij je werkt aan vakmanschap én een persoonlijke manier om je via textiel uit te drukken. Deze cursus wordt gegeven in het Engels.

Je docent is Moe Kim, textieldesigner en oprichter van Moe KimTextile Studio. Moe studeerde Textiel Ontwerp aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag, won in 2019 de Stroom Encouragement Award en exposeerde onder andere tijdens Dutch Design Week en bij De Haagse Kunstkring. In haar werk en manier van lesgeven staan experiment, materiaalgevoel en vertrouwen in het maakproces centraal. 
Je begint in deze cursus bij de basis van het weven. Met papieren modellen ontdek je hoe weefstructuren zijn opgebouwd en hoe techniek, ritme en structuur samen een textiel vormen. Daarna bouw je je eigen eenvoudige tapijtweefraam. Dit weefraam gebruik je tijdens de hele cursus  om je ideeën uit te werken.
In de lessen werk je stap voor stap aan een persoonlijk weefproject. Je start met kleine objecten, zoals onderzetters of placemats. Van daaruit werk je toe naar middelgrote, functionele stukken. Denk aan kussenhoezen, zitmatten of kleine vloerkleden. Wat je maakt en hoe ver je gaat, hangt af van jouw interesse en ontwikkeling.


Tijdens de lessen maak je kennis met verschillende traditionele en hedendaagse handweeftechnieken, waaronder:
•    Plain weave (platbinding)
•    Amazigh / Berber pile weaving (Amazigh- of Berber poolweven)
•    French Vichy weaving (Frans Vichy-weven)
•    Persian chain stitch (Perzische kettingsteektechniek)


Je onderzoekt hoe deze technieken toepast en hoe je ze kunt combineren. Textuur, structuur en patroon spelen daarbij een grote rol. Er is volop ruimte om te experimenteren en je eigen vormentaal te ontwikkelen.
Je werkt in een kleine groep en leert veel door samen te maken, te kijken en te delen. De sfeer is open en onderzoekend. Er is aandacht voor materiaalkeuze, tactiliteit en voor bewuste, circulaire manieren van werken binnen kleinschalige textielproductie.